这位身兼导演、制片人和编剧三职的金发青年瞥了眉眼含笑的乔茜一眼,向来冷静自持的目光里都似乎带着一丝无可奈何的意味。
“在拍摄期间，我真诚地建议你不要这么笑。”欧内斯特顿了顿，用自己那明显的PR口音说：“——苏珊.凯文博士。”
《我,机器人》的女主角苏珊.凯文是个性格冷淡的高智商天才人设,与之相对的,男主角戴尔.斯普纳敢于挑战权威，是一位足够勇敢和固执的警探。
“我会尽量考虑你的建议，先生。”乔茜拿捏腔调,瞬间上了一副淡漠的面孔,如果这里有镜子的话，那么欧内斯特就会发现她的神情与自己惊人的相似。
“很好。”欧内斯特如此评价,“就是这个状态。”
接着，他将十指交叠在视线前方,形成一个稳固的金字塔形状，看起来正在认真思考。
“事实上，我想要一个拥有人类情感的独一无二的机器人,以及一个研究机器人、自己却更像机器人的苏珊.凯文博士。”欧内斯特正色道,“我不要《大都会》或者《人工智能》的那种机器人,它的外表应该是绝对的工业美学造物,冷色调的金属外壳,清晰的机械骨骼，没有过于拟人化的五官和柔软皮肤，是‘机器’，而不是‘仿生人’。”
剧组的美术设计理查德.L.约翰逊曾为《人工智能》这个项目工作过,此时问道：“面部也使用全金属的机械构造吗？你打算用真人表演还是动作捕捉？”
“动作捕捉。”
好莱坞的技术日新月异,曾经困扰《星球大战》的问题早已被攻克,不需要寻找特殊的演员钻进套子里表演机器人,《泰坦尼克号》惊人的沉船效果就是最佳范例。
属于特效大片的时代早就到来了。
说着，欧内斯特将打印出来的手稿分发下去，“我看过大家的概念设计图，也跟维塔数码那边的负责人聊过，这个方案是我们认为比较合理又符合预期的，你们觉得怎么样？”
乔茜接过设计图看了看。
只见等人高的机器人表面覆盖着一层灰白色的保护模块，底下是黑色的线路网，就像人类的肌肉束和血管网络那样。
而面部的设计又分为几个不同的方案，有全部由液晶显示屏覆盖的、有在双眼位置安装摄像头的骷髅头式的，甚至欧内斯特提到自己不太喜欢的拟人化的那种也赫然在列。
显而易见，就连导演本人也没能确定自己想要的是什么。
众人开始热烈地讨论起来。
总的来说，这个机器人的躯体设计得到了一致认可，面部表现方式却出现了一些分歧，主要关于在保持同样风格的前提下，如何做到机器人的人性化。
“没有五官怎么会有人性化的表情？”
“液晶显示屏可不行，太呆板了，也太数字化了。”
“这种呢？我们可以把它改成异色瞳孔，通过瞳色变换表现桑尼的某种情绪。”
“好像有点儿……像交通信号灯？”
“别这样，我很认真的。”
“不，不要太多的颜色，我不想让色彩破坏机器人那种与血肉无关的冰冷质感。”
“那么，我们该怎么办？”
“通常来说，后期配音演员和肢体语言就可以做到。”
“或许，一个非常标准的国际通用问候手势？”
“听起来很糟糕，但又有点该死的生动，噢，伙计，你简直绝了！”
所有人七嘴八舌地聊了半天，也没有能够真正得出结果，最终，自认为过于追求完美、难以抉择的欧内斯特把决定权交给了乔茜。
乔茜抬头，问道：“你不担心我随便选？”
原本这种事应该由导演来把关，因为导演是剧组的灵魂人物，他的审美就代表着最终成片的风格，电影本身就是导演的一种艺术表达。
“我从来不怀疑你的专业程度。”欧内斯特想也不想地说，“更重要的是，你的审美很高级，也很超前，我认为这对影片很有帮助。”
这个完美的金发碧眼儿一边说着，一边略微偏了偏头，以绝对压制力的眼神扫视全场，那些宛如自带柔光的发丝垂落在他那双湛蓝色的眼睛上方，显得他的发色和瞳色都美极了。
似乎是察觉到乔茜的视线，欧内斯特下意识地微微皱眉，抬眸递给她一个疑惑的眼神。
乔茜若无其事地摇摇头。
随后，她伸手指了指其中一张图纸。
这个机器人有着近似人类却又不像人类的面部构造，面中由一层灰白色的物质制造，泛着介于瓷器和亮面金属之间的冷色调光泽，而它五官分布具有极其鲜明的北欧风格，方且长的下巴搭配锋利的下颌线，高耸的眉骨下方是深深凹陷的眼窝，以及一对配置红外线摄像头的狭长眼眶。
重点在于，它的头骨设计得格外漂亮，是欧内斯特绝对会满意的杰作。
上端的金属装置从前额向两旁延伸，一直覆盖到脸颊两侧、下巴底部和下颌线，简直就像是另一个没有完全覆盖的高科技钢铁侠面具。
乔茜说道：“我觉得这个已经很好了，就是看起来造价昂贵、无法量产。”
欧内斯特也有同感。
这是他最初一眼就看上的方案之一，但考虑到剧本上的桑尼是可以被大批量生产的新一代机器人，这个方案被暂时搁置。
“或许——”欧内斯特考虑了一下，说：“我们可以在这个方案上做一些减法，不需要太精密，而且那会导致维塔数码设计建模的难度增加。理查德，你认为呢？”
“可以尝试。”理查德.L.约翰逊表示赞同。
“这个也不错。”乔茜又选了另外一个，更加具有机械感，“虽然看上去有些像防毒面具，但更符合‘机器’这个概念，五官只有眼睛部位会发光的两个圆形，蓝色代表正常工作，红色代表攻击状态，一目了然。”
千万不要对普通电影观众的审美情趣抱有太多的期望。
对于绝大多数人来说，电影的娱乐性决定了它的受欢迎程度，就像迪士尼爱用的黄金法则认为的那样，影片要足够通俗易懂，再加点催泪和合家欢，那样才会真正卖座。
艺术表达固然重要，但占据主流市场的从来都是爆米花电影，这大概就是大卫.林奇的《穆赫兰道》之所以在院线上一败涂地的关键，即便它在投入家庭娱乐市场后被影迷们奉为无法超越的经典。
回到正题。
乔茜挑出了两套方案之后，最终选择就变得容易多了，欧内斯特没有考虑太久，就选中了方案一。
接着，他干脆把关于女主角苏珊.凯文的设计图也找出来，让乔茜随意选择自己比较喜欢的类型，至少要有两套的工作服、两套日常便装和一套家居服。
事实上，如果作为女主角的乔茜非常喜欢某个造型，主创团队会在符合人设的基础上，尽可能地满足她的要求。
谁让乔茜是剧组最大的那个咖呢？
而在这种情况下，只要她稍微平易近人一点，就很容易博得所有人的好感，毕竟没有人希望跟一个难搞的人一起工作。
更何况她根本不难搞。
——前提是每个人都表现出足够的专业和认真。
很快这个问题也得到了解决，在拿捏时尚和未来感上，乔茜大概比在座所有人领先二十年。
随后，这些人又聊起了剧本之中的桥段，欧内斯特偶尔参与话题，期间顺手写了几行属于女主角的台词，甚至写得还挺精彩的，没有丝毫一心二用的敷衍感。
气氛很不错。
因此，乔茜就顺势在现场试读其中一段，读完之后觉得特别好，便转过头问坐在身边的欧内斯特：“厄尼，你是怎么想到这一段的？”
她指着上面的一句手写台词。
“假设是我自己的话，就是这样的反应。”欧内斯特坦诚得过分，也不认为自己代入女主角的视角有什么问题。
乔茜仔细地回想了一下，忽然觉得剧本上这个“更像机器人的人类”，其实从某种角度来看，与欧内斯特本人有几分奇妙的相似。
这个发现相当有趣。
她不禁多看了欧内斯特好几眼，后者很明显不太适应这种注视，拧着两道长而锐利的眉，连正在写的台词都变得无从下手。
幸运的是，这个时间并没有太久，在环球方面的执行制片人到场之后，话题来到了选角工作，乔茜也顺势移开了视线，低下头翻阅起了演员简历。
这是好莱坞少数愿意启用三线演员甚至新人的A级制作项目，因此竞争格外激烈，但与之相反的是，男主角的选角标准令人意外的简单。
即22-35岁，高大英俊，看起来富有正义感，最好有动作片拍摄经验。
尽管拍摄时间暂定于明年，可是现在的男主角试镜已经进行了两轮，筛掉绝大多数不符合要求的人选。
而乔茜现在拿到的演员简历上，还附有前两轮选角导演等人的简单打分。
艾伦.艾克哈特，《永不妥协》男二号，34岁。（充满正义感的脸+；坚毅下巴+；演技出众+。）
丹尼尔.克雷格，《古墓丽影》男主角，34岁。（动作片拍摄经验+；演技出众+；气质迷人+；英国人-；不够六英尺-。）
杰克.吉伦哈尔，《死亡幻觉》男主角，22岁。（演技不错+；眼睛很漂亮+；看起来太年轻-。）
乔什.哈奈特，《珍珠港》男二号，《黑鹰坠落》男一号，23岁。（动作片拍摄经验+；外形出众+；坚毅下巴+；当红小生+。）
乔舒亚.杰克逊，《恋爱时代》主演，22岁。（在青少年中拥有巨大人气+；老好人气质-。他长得太像PTA了，0分。byE.Dowson）
詹姆斯.麦斯登，《X战警》的镭射眼，28岁。（动作片拍摄经验+；不够六英尺-。）
保罗.沃克，《特工佳丽》、《速度与激情》男主角，28岁。（动作片拍摄经验+；外形出众+；坚毅下巴+；当红小生+；演过警察+；曾与乔茜合作-。）